Sa kasalukuyan, ang tagpi-tagpi ay tumutukoy sa isang uri ng pandekorasyon na sining, isang libangan. Gayunpaman, ang hitsura nito ay dahil sa sapilitang ekonomiya at kakulangan ng tela para sa pananahi. Ito ay kahirapan at nais na pinilit ang mga kababaihan na gumawa ng mga damit at gamit sa bahay mula sa mga labi ng tela.
Ang patchwork, na laganap sa mga araw ng mas matatandang henerasyon, ay popular pa rin hanggang ngayon. Gayunpaman, higit na nalalaman sa ilalim ng salitang "tagpi-tagpi", nagmula sa Ingles na "tagpi-tagpi" (tagpi-tagpi).
Hanggang ngayon, ang mga pagtatalo tungkol sa bansang pinagmulan ng tagpi-tagpi ay hindi humupa. Ang ilan sa mga ispesimen na natagpuan mula pa noong panahon ng BC, tulad ng isang item na gawa sa katad na gawa sa Egypt, o isang Japanese patchwork suit na ipinakita sa isang museyo sa Tokyo. Gayunpaman, sa karamihan ng mga kaso, ang England ay itinuturing na ninuno ng tagpi-tagpi.
Noong ika-16 na siglo, ang mga maliliwanag na tela mula sa India ay bumaha sa bansa, ngunit ang kanilang suplay ay pinagbawalan noong 1712. Nais ng gobyerno ng Britain na panatilihin ang sarili nitong paggawa ng bagay. Ang cotton ng India, na tumama pa rin sa mga istante, ay iligal na naibigay, at samakatuwid ay ipinagbibili sa labis na presyo. Noon na naisip ng mga artista sa Ingles ang pag-save at nagsimulang gumamit ng natitirang mga scrap para sa dekorasyon ng mga damit at pagtahi ng iba't ibang mga panloob na item.
Matapos kumalat ang tagpi-tagpi sa Europa, noong ika-18 siglo ay nalaman din ng Amerika ang tungkol dito, kung saan ang ganitong uri ng karayom ay lumipat kasama ang mga Europeo na nagsisikap para sa isang bagong buhay. Salamat sa pagtahi ng tagpi-tagpi, ang mga mahihirap na emigrante ay nakapagbigay ng kanilang mga sarili ng damit.
Sa Russia, ang pamamaraan sa pagtahi ng tagpi-tagpi ay orihinal na ginamit sa pagbabago at pag-aayos ng mga lumang damit. Bukod dito, ang ilang mga produkto ay hindi kahit na nilikha mula sa mga scrap ng tela, ngunit mula sa mga item ng damit na hindi na angkop para sa suot. Ang mga patchwork quilts ay tinahi mula sa kanila, ang mga basahan at iba pang mga produkto para sa paggamit ng sambahayan ay niniting.
Noong ika-19 na siglo, ang industriya ng tela ay lumawak nang malaki sa Russia, at pagkatapos ay lubos na napahalagahan ng mga artesano ang kagandahan ng pagtahi ng tagpi-tagpi. Ang iba't ibang mga maliliwanag na kulay na tela ng koton ay pinapayagan para sa malikhaing pag-iisip sa pagbagay. Hindi nakakagulat na ang estilo ng alamat ay naging laganap sa Russia, at hindi ito nawala hanggang ngayon.
Ngayon, ang pamamaraan ng tagpi-tagpi ay hindi lamang isang naka-istilong libangan ng mga maybahay, ngunit isang paraan din ng pagpapahayag ng sarili para sa mga propesyonal na artista. Ang mga exposition ng patchwork ay ipinakita sa mga museo sa buong mundo. Bilang karagdagan, ang taunang mga internasyonal na eksibisyon at pagdiriwang ay nagbibigay ng isang pagkakataon upang ipakita ang iyong talento, makipagpalitan ng mga karanasan o simpleng bumili ng mga regalo para sa mga mahal sa buhay.
