Ang mga artista na higit na nagpapinta ng mga seascapes (seascapes) ay tinatawag na mga seascape painter. Ang pinturang Ingles na si William Turner (1775 - 1851) ay naging tanyag sa larangan na ito. Sa paglikha ng kanyang tanyag na mga eksena sa dagat, madalas siyang gumagamit ng mga modelo ng barko bilang "sitter". Kaya susubukan naming ulitin ang gawain ng kamangha-manghang master.
Kailangan iyon
Isang sheet ng papel na 42 * 60 cm ang laki, mga watercolor, isang craft kutsilyo, isang mastic eraser, isang Chinese brush, isang sisidlan na may tubig
Panuto
Hakbang 1
I-sketch ang komposisyon. Sa pamamagitan ng isang itim na lapis ng watercolor, simulang iguhit ang mga balangkas ng mga katawan ng barko at nakatayo kung saan naka-mount ang mga modelo. Pumunta sa mga paglalayag. Ipakita ang mga pangunahing bahagi ng kagamitan sa deck. Sa mga unang yugto ng trabaho, patuloy na suriin at ayusin ang mga sukat ng mga elemento ng komposisyon, na naaalala na ihambing ang mga barko sa bawat isa.
Hakbang 2
Magdagdag ng kulay. Kumuha ng isang ilaw dilaw na lapis ng oker at lilim ang mga layag na may malambot na mga linya ng dayagonal. Takpan ang katawan ng barko ng mas matinding cross-hatching. Kulayan ang mga nakatayo at linawin ang mga balangkas ng kanilang mga pores, pati na rin ang mga balangkas ng mga masts, ang boom (isang palipat na bar kung saan nakakabit ang mas mababang gilid ng layag) at isang bowsprit (isang bar na nakausli sa bow ng ang barko).
Hakbang 3
Gumuhit ng maliliit na kulungan. Iguhit ang mga guhitan sa mga layag ng mas maliit na barko at magdagdag ng mga detalye sa puwit. Iguhit ang mga masts gamit ang isang Venetian na pulang lapis, at gamitin ito upang gaanong lilim ang katawan ng barko, baluktot at tumayo. Takpan ang katawan ng barko ng mga madilaw na berdeng lapis na lapis, agawin ang keel.
Hakbang 4
Kulayan ang mga paglalayag. Iguhit gamit ang isang pinatulis na itim na lapis ng mga bagong detalye ng kagamitan sa deck sa mas maliit na sisidlan. I-shade ang deck at tumayo. Kulayan ang mga paglalayag ng isang malalim na kayumanggi, naglalagay ng mga layer ng pagtatabing na may itim na lapis, kayumanggi oker at Venetian na pulang lapis.
Hakbang 5
Pumila ng mga madilim na tono. Gumamit ng itim na pagtatabing upang mapalalim ang anino sa base ng mas maliit na sisidlan. Sa pamamagitan ng paglipat sa isang pulang lapis ng Venetian, gawing mas makapal at mas puspos ang kulay. I-shade ang grey shadow cast ng modelo sa puting ibabaw ng mesa.
Hakbang 6
Gumuhit ng isang malaking barko. Gumamit ng isang puting lapis upang tukuyin ang kubyerta ng maliit na bapor. Gamit ang isang itim na lapis, iguhit ang mga balangkas ng katawan ng malaking modelo at ipakita ang mga indibidwal na detalye tulad ng mga lubid, bloke at rigging. Gumamit ng isang brown na lapis ng oker upang iguhit ang rigging. Markahan ang mga guhit ng layag at mga board ng katawan ng barko.
Hakbang 7
Magdagdag ng mga detalye. Gumuhit ng mga bagong detalye - angkla, kadena, kalesa sa ilalim ng bowsprit, at mga singsing na humahawak sa mga layag. Pagdidilim ang bowsprit at tukuyin ang shadow cast ng malaking barko.
Hakbang 8
Palabasin ang pintura. Magtrabaho nang kaunti pa sa layag gamit ang isang ilaw na dilaw na lapis ng oker, at pagkatapos ay hugasan ang pintura sa mga layag gamit ang isang mamasa-masa na brush ng Tsino. Sa parehong oras, ang brush ay "aalisin" na bahagi ng itim na pigment, bilang isang resulta kung saan lilitaw ang mga kulay-abong anino sa mga layag. Hayaang matuyo ang imahe.
Hakbang 9
Palalimin ang iyong tono. Palalimin ang madilim na tono sa ilalim ng katawan ng malaking barko gamit ang isang ocher brown na lapis. Gamit ang isang itim na lapis, gumuhit ng mga singsing sa paligid ng palo at pinuhin ang mga indibidwal na detalye at contour. Handa na ang pagguhit.
