Ang pagpipinta ng uling ay itinuturing na isang klasikong pamamaraan na mainam para sa mga larawan. Ang diskarteng ito ng imahe ay sumipsip ng mga merito ng maraming iba pa, halimbawa, ang kayamanan ng mga kulay, ang kakayahang mag-ayos, atbp.
Paghahanda para sa trabaho
Una kailangan mong gawin ang simulation, ibig sabihin paghahanda sa trabaho upang makilala ang malalaking madilim at magaan na mga lugar ng pattern.
Subukang ayusin ang mga ito upang makakuha ka ng isang kagiliw-giliw na komposisyon. Upang magsimula, pag-isipan ang malalaking eroplano at mga balangkas upang ang larawan ay maging maayos at kaaya-aya. Ang mga detalye ay maaaring idagdag sa anumang oras. Hanapin ang tamang laki-sa-hugis na ratio sa pamamagitan ng pagmamarka ng ilaw at madilim na mga lugar. Subukang punan ang dami ng libreng puwang ng pattern, gumamit ng mga kagiliw-giliw na accessories tulad ng isang scarf, shawl, veil, o isang malaking kwelyo.
Para sa trabaho kakailanganin mo:
- potograpiya o live na modelo;
- sheet ng format na A3;
- lapis ng uling;
- regular na lapis;
- washing gum;
- isang maliit na sheet ng karton;
- shader;
- kutsilyo ng stationery.
Pagguhit ng isang larawan
Sa pamamagitan ng isang simpleng lapis, balangkas ang balangkas ng ulo, pagkatapos ay balangkas ang istraktura ng mukha para sa iyong sarili. Ngayon ay maaari kang magpatuloy sa pagguhit gamit ang uling. Markahan ang lahat ng mga madidilim na spot, paglipat mula sa madilim na mga lugar patungo sa mga ilaw. Subukang ipinta sa dalawa o tatlong mga tono. Huwag pintura ng sobra sa madilim na mga lugar, lahat ng ito ay maaaring gawin sa paglaon, sa huling yugto ng trabaho.
Una sa lahat, kailangan mong ipakita ang tono ng mukha sa larawan. Ang pagguhit ng uling ay hindi nangangahulugang tulad ng pagtatabing tulad ng diskarte sa lapis, kaya para dito mas mahusay na gumamit ng isang piraso ng karbon, durog sa isang estado ng harina. Ginagamit ang pulbos na ito upang lumikha ng isang kutis na may daliri. Magpatuloy nang may pag-iingat, sapagkat napakahirap gawin ito sa ganitong paraan nang pantay. Huwag kalimutan na iwanan ang mga lugar para sa silaw, matatagpuan ang mga ito sa mga bahagi ng matambok na mukha - ito ang ilong, noo, pisngi.
Susunod, simulang pinuhin ang mga proporsyon. Ito ay isang mahabang trabaho, dahil kailangan mong ihatid ang dami ng mga form at puwang sa tulong ng kulay. Kailangan lamang ang balangkas upang maunawaan ang hugis. Ang isang mas madidilim, mas maliwanag na kulay ay maaaring magamit sa yugtong ito. Huwag pumunta sa maliliit na detalye, huwag gumuhit ng mukha, ilipat muna ang malalaking detalye - ang hugis ng mga damit, ang buhok.
Sa lalong madaling malinaw ang pangkalahatang ideya, maaari kang magpatuloy sa mukha. Modelo ang hugis nito, mga detalye. Magtrabaho sa pamamagitan ng madilim na mga lugar nang paunti-unti at i-highlight ang mga ilaw na lugar. Ngayon kailangan naming ipakita ang mga anino at penumbra sa mukha. Ang lahat ng ito ay ginagawa sa iyong daliri, pagmamasid sa pagkakapareho at kinis ng mga paglipat mula sa anino hanggang sa mga ilaw na lugar.
Oras na para sa maliliit na bagay. Gumuhit ng alahas, maliliit na detalye, kilay, pilikmata, ngipin. Iguhit ang mga mata at tiyaking may kasamang mga highlight, kahit na magagawa ito pagkatapos gumamit ng pinturang acrylic. Gagawin nitong mas maganda ang iyong pagguhit. Para sa higit pang pagiging makatotohanan, siguraduhing ipakita ang mga anino sa mukha.
