Si Sesshu Hayakawa ay isang propesyonal na pseudonym ng Kintaro Hayakawa, isang Japanese aktor at idolo ng kabataan. Sa panahon ng tahimik na pelikula, siya ay isa sa pinakamalaking bituin sa Hollywood. Noong 1910s at 1920s din, siya ang naging unang artista na may lahing Asyano na naging isang nangungunang artista sa Estados Unidos at Europa. Ang kanyang guwapong hitsura at ang papel na ginagampanan ng kontrabida sa sekswal na ginawa siyang paborito sa mga kababaihang Amerikano sa panahon ng diskriminasyon sa lahi. Siya ay isang uri ng simbolo ng kasarian sa Hollywood, kahit na pinagtatalunan ng mga istoryador ang katotohanang ito.
Talambuhay
Si Kintaro Hayakawa ay isinilang noong Hunyo 10, 1886 sa nayon ng Nanaura, na kalaunan ay naging bahagi ng Chikura City (pinalitan ng pangalan na Minamibuso) sa Chiba Prefecture, Japan. Mula sa murang edad pinangarap niyang matuto ng Ingles at mag-ibang bansa. Ang kanyang ama ay isang mayamang tao at nagsilbing pinuno ng unyon ng mga mangingisda. Ang pamilya Hayakawa ay mayroong limang magkakapatid.
Sa una, nais ni Kintaro na maging isang opisyal sa Imperial Japanese Navy, ngunit habang nag-aaral sa Naval Academy sa Etajima, nasugatan niya ang kanyang pandinig sa tainga sa isang malalim na pagsisid. Nakaramdam ng kahihiyan na hindi niya natupad ang pag-asa ng kanyang mga magulang, sinubukan niyang magpakamatay sa edad na 18 at pinahirapan sa 30 tiyan ng saksak sa kanyang tiyan, ngunit sa huling sandali ay iniligtas siya ng kanyang ama.
Karera
Matapos makagaling si Kintaro mula sa isang pagsubok sa pagpapakamatay, umalis siya patungo sa Estados Unidos at nag-aral ng mga pampulitika sa Unibersidad ng Chicago upang maging isang bangkero. Ang Hayakawa University ay nagtapos noong 1912 at nilayon na bumalik sa Japan.
Ngunit ilang sandali bago ang paglalayag, natuklasan niya ang teatro ng Hapon sa Little Tokyo (Los Angeles) at naging interesado sa pag-arte. Sa parehong oras, kinuha niya ang pangalang entablado na Sessu, na nangangahulugang "snowfield" sa Japanese.
Hanga ang taga-cast sa pagganap ni Hayakawa na dinala nila ang prodyuser na si Thomas Ince sa palabas. Siya naman ay nagpasyang gawing isang tahimik na pelikula ang pagganap kasama ang pakikilahok ni Hayakawa. Hindi ito ginusto ni Sessu at humingi ng malaking bayad na $ 500 sa isang linggo, inaasahan na tatanggihan ni Ince ang kanyang serbisyo. Ngunit pumayag ang prodyuser at nanatili si Hayakawa habang kumukuha ng pelikula.
Ang nagresultang pelikulang The Typhoon (1914), ay isang instant hit at agad na nagsimulang mag-film ng dalawa pang pelikula, Wrath of the Gods (1914) at Sacrifice (1914), na pinagbibidahan ni Hayakawa at ng kanyang bagong asawang si Aoki. Sa parehong 1914, lumagda si Hayakawa ng isang permanenteng kontrata sa kumpanya na kilala ngayon bilang Paramount Pictures.
Noong 1915, kasama ang pelikulang "Panlilinlang," ang career ni Sessu ay ginawang bagong pahinga, at noong 1919 siya ay naging isa sa pinakamataas na bayad na bituin sa kanyang oras, na tumatanggap ng $ 3,500 sa isang linggo at $ 2 milyon na bonus mula 1918 hanggang 1920.
Noong 1922, dahil sa lumalaking damdaming kontra-Hapon, pinilit na iwanan si Hayakawa sa Hollywood at gumanap ng maraming taon sa Broadway, Europa at Japan. Bumalik siya sa Hollywood noong 1931 lamang na may papel sa pelikulang "The Dragon's Daughter".
Ang pinakakilalang papel na talkie ni Hayakawa ay ang kay Colonel Saito sa The Bridge on the River Kwai (1957), kung saan siya ay hinirang para sa isang Academy Award para sa Pinakamahusay na Sumusuporta sa Aktor.
Sa panahon ng kanyang karera sa pag-arte, si Sesshu Hayakawa ay naglagay ng higit sa 80 tampok na mga pelikula. Tatlong pelikula kasama ang kanyang pakikilahok ("Panloko", "The Dragon Artist" at "The Bridge on the River Kwai") ay naging pambansang kayamanan ng Estados Unidos.
Paglikha
Si Miyatake Toko, ang personal na litratista ni Hayakawa noong unang bahagi ng 1900s sa Los Angeles, ay inalala ang katanyagan ni Kintaro tulad ng sumusunod: "Ang mga puting kababaihan ay handa nang sumuko sa isang Hapones … mga fur coat sa kanyang paanan."
Ang pangalawang pelikulang "Panlilinlang" (1915) ay nagdala kay Hayakawa sa tuktok ng kanyang katanyagan. Matapos ang papel na ito, ang Sessu ay hindi lamang nakakuha ng napakalawak na tagumpay, ngunit naging isang romantikong idolo at simbolo ng kasarian para sa babaeng madla. Ang mga kababaihan ay naging kanyang pinaka-marahas na tagahanga, na kung saan siya ay naging isang tanyag at lubos na may bayad na artista. Noong 1919, nagtakda na siya ng kanyang sariling suweldo, na umabot sa $ 3,500 sa isang linggo sa taong iyon.
Noong 1917, itinayo ni Hayakawa ang kanyang sarili ng isang istilong kastilyo na mansion sa Hollywood na naging isang lokal na palatandaan hanggang sa ito ay nawasak noong 1956.
Matapos ang kanyang tungkulin sa pelikulang "Panlilinlang" nagpakadalubhasa siya sa pagkuha ng pelikula sa mga romantikong dramas, paminsan-minsan na pinagbibidahan ng mga kanluranin at mga pelikulang aksyon. Noong huling bahagi ng 1910 ay itinatag niya ang kanyang kumpanya ng pelikula na Hawotrh Pictures Corporation na may panimulang kapital na $ 1 milyon, na ibinigay sa kanya ng kanyang mga magulang, na sa panahong iyon ay nagmamay-ari na ng mga minahan ng karbon sa Japan.
Pagsapit ng 1920, si Hayakawa ay naka-star sa 23 pelikula at kumita ng $ 2 milyon, isa na rito ay bumalik siya sa kanyang mga magulang. Sa pinuno ng kanyang sariling kumpanya, si Hayakawa ay kapwa isang tagagawa at isang artista sa pangunahing papel, at isang tagadisenyo ng pelikula, sumulat ng mga script, nag-edit at nakadirekta ng mga pelikula. Sumimangot ang mga kritiko sa pagsisikap ni Hayakawa na dalhin ang pilosopiya ni Zen sa pag-arte at ang prinsipyo ng "walang gawin", taliwas sa mga tanyag na alituntunin sa Hollywood.
Noong 1918, personal na pinili ni Hayakawa ang aktres na Amerikano na si Marine Sice, na naging kapareha niya sa isang serye ng mga pelikula tulad ng City of Obscure (1918), His Birth Right (1918) at Bonds of Honor (1919). Pagkatapos nito, napalitan si Sice ng isa pang artista - si Jane Novak.
Ang katanyagan ni Hayakawa ay karibal ng sa Douglas Fairbanks, Charlie Chaplin at John Barrymore. Nagmaneho siya ng isang ginintuang kotse na Pierce Arrow at nag-host ng pinakamahal at pinakamasasarap na mga pagdiriwang sa Hollywood sa kanyang mansion na kastilyo. Ilang sandali bago ang pagpasa ng Bawal sa Estados Unidos, pinunan niya ang kanyang mga cellar ng isang napakalaking halaga ng mga inuming nakalalasing. Kasama ang kanyang asawa, si Aoki ay madalas na naglalakbay sa Monaco, naglaro sa casino ng Monte Carlo.
Umalis si Hayakawa sa Hollywood noong 1922 dahil sa tumaas na damdaming kontra-Hapon at mga kaugnay na kahirapan sa negosyo. Sa kauna-unahang pagkakataon mula nang dumating si Sessu sa Estados Unidos, nakapagbisita siya sa Japan. Sa susunod na 15 taon, regular siyang gumanap sa Europa at Japan. Sa Londoen, bida siya sa The Grand Prince Shan (1924) at The Story of Su (1924).
Noong 1925, nagsulat siya ng isang maikling nobela, Ang Bandit Prince, at ginawang isang dula. Noong 1930 ginampanan niya ang pangunahing papel sa dulang "Samurai", na isinulat lalo na para sa kanya. Ang premiere ng dula ay dinaluhan nina King George V ng Great Britain at Queen Mary.
Si Hayakawa ay nakakuha ng malawak na katanyagan sa Pransya, lalo na pagkatapos ng matagumpay na pelikulang Danger Line (1923). Sensasyong senswal na tinanggap ng publiko ng Aleman si Sessu bilang isang artista, sa Russia siya ay itinuring na isang mahusay na artista sa Amerika. Sa Japan, pinakawalan ni Hayakawa ang isang Japanese bersyon ng The Three Musketeers sa Japanese.
Sa gayon ay itinatag ni Hayakawa ang kanyang sarili bilang unang nangungunang artista ng Asya sa sinehan ng Amerika at Europa, pati na rin ang unang di-Europa na nakamit ang katanyagan sa internasyonal.
Bumalik sa USA
Bumalik sa Estados Unidos noong 1926, lumitaw ulit siya sa Broadway at sa vaudeville, binubuksan ang isang Zen templo at hall ng pag-aaral sa New York. Si Hayakawa ay lumipat sa talkie at ang kanyang unang kausap ay ang The Dragon's Daughter (1931). Sa kabila ng katotohanang ang kanyang tuldik ay hindi gaanong maganda para sa mga tunog na tunog, noong 1937 muli siyang nagbida sa German-Japanese film na "Samurai's Daughter" (1937).
Noong 1940, nang matagpuan ang kanyang sarili sa Pransya, si Hayakawa ay na-trap, dahil hindi siya maaaring umalis sa Pransya dahil sa pananakop nito ng mga Aleman. Sa panahon ng World War II, kinailangan niyang kumita sa pamamagitan ng pagbebenta ng kanyang mga watercolor. Ang ganitong pamumuhay Sessu ay sapilitang upang mapanatili hanggang 1950.
Noong 1949, ang tagagawa ng Humphrey Bogart ay natagpuan ang Hayakawa at inalok siya ng papel sa Tokyo Joe. Noong 1950, nag-star siya sa Three Came Home, ngunit napilitan siyang bumalik mula sa Estados Unidos pabalik sa France.
Matapos ang pelikulang "The Bridge on the River Kwai" (1957) Halos huminto sa pag-arte si Hayakawa, paminsan-minsan ay lumalabas sa mga palabas sa TV at sa mga sumusuporta sa mga pelikula, pati na rin sa cartoon na "The Dreamer" (1966).
Matapos magretiro, inialay ni Hayakawa ang natitirang mga araw niya sa Zen Buddhism, naging isang ordinadong Zen master, pribadong guro ng pag-arte, at isinulat ang kanyang autobiography.
Personal na buhay
Noong Mayo 1, 1914, ikinasal si Hayakawa ng aktres na si Tsuru Aoki, na nagbida sa ilan sa kanyang mga pelikula.
Ang unang anak na lalaki ni Hayakawa ay si Alexander Hayes, ipinanganak noong 1929 ng puting artista na si Ruth Noble. Kasunod nito, pinagtibay nina Sesshu at Aoki ang bata at binigyan siya ng isang bagong pangalan, Yukio. Nang maglaon ay pinagtibay ni Hayakawa at ng kanyang asawa ang dalawa pang babae: Yoshiko at Fujiko. Ang una ay naging artista, ang pangalawa - isang mananayaw.
Kamatayan
Nagretiro si Hayakawa noong 1966. Noong 1973, namatay siya sa cerebral thrombosis, na kumplikado ng pneumonia. Nangyari ito sa Tokyo, ngunit ang Hayakawa ay inilibing sa kanyang sariling bayan, sa Chokeiji Temple sa Toyama, Japan. Ang kanyang asawang si Aoki ay namatay noong 1961.
