Paano Sumulat Ng Isang Musikal

Talaan ng mga Nilalaman:

Paano Sumulat Ng Isang Musikal
Paano Sumulat Ng Isang Musikal

Video: Paano Sumulat Ng Isang Musikal

Video: Paano Sumulat Ng Isang Musikal
Video: РИТМИЧЕСКИЙ УЗОР (КАРТА-МУЗЫКА) НАПИСАНИЕ РИТМИЧЕСКОГО УЗРА 2024, Abril
Anonim

Ang Musical ay isang uri ng sining musikal at theatrical na pinagsasama ang mga bilang ng musikal (arias at mga awit), sayaw at pagsasalita. Ang ilang mga tao ay nagkakamali ng musikal para sa isang uri ng operetta. Tulad ng anumang akdang teatrikal, nagsisimula ito sa batayan sa panitikan - isang libretto o isang iskrip.

Paano sumulat ng isang musikal
Paano sumulat ng isang musikal

Panuto

Hakbang 1

Ang kompositor ay hindi palaging may-akda ng mga tula para sa mga kanta at ang script sa kabuuan. Mas madalas na isang hiwalay na dalubhasa ang iniimbitahan para rito. Kung pagsamahin mo ang parehong mga tungkulin, pagkatapos ay makabisado ang mga pangunahing kaalaman sa propesyon na ito. Balangkas ang ideya ng trabaho. Ilista ang mga pangunahing tauhan, ilarawan ang kanilang mga character. Hindi kailangang ilarawan ang hitsura (sa pangkalahatan, ang pag-script ay hindi nakikipag-usap sa paglalarawan ng hitsura ng bayani), ngunit posible na isipin nang maaga ang timbre (soprano o contralto, bass o tenor).

Hakbang 2

Sumulat ng isang plano sa kaganapan. Balangkasin ang mga pangunahing aksyon sa panahon ng paglalahad, bumalangkas sa unang punto ng pagikot, pag-isipan ang setting, pag-unlad, culmination, denouement. Huwag pa sumulat ng anumang mga tugon.

Hakbang 3

Lumikha ng isang talahanayan ng multi-haligi. Ang kanilang mga pangalan: pagkilos, tagal, pangalan ng character, replica. Sumulat ng mga aksyon at kaganapan sa unang haligi, punan ang natitira. Ito ay maginhawa upang gumuhit ng tulad ng isang talahanayan (o sa halip, na isang libretto sa anyo ng isang talahanayan) sa isang computer text editor. Maaari kang gumawa ng mga pagwawasto sa ibang pagkakataon nang hindi nakakaapekto sa hitsura ng script.

Hakbang 4

Ang mga patulang fragment (teksto ng mga hinaharap na kanta) ay bumubuo ng walong linya sa isang solo, tatlong linya sa isang kanta; ang koro ay maaaring may haba na apat hanggang walong linya. Ang mas malaking dami ay hindi mahusay na napapansin.

Hakbang 5

Gumamit ng katatawanan. Ang mga pangungusap at kilos ng mga bayani ay dapat na makaakit ng pansin ng madla, at ang pinaka-maginhawa at naa-access na paraan ay mga biro at tawanan. Bukod dito, ang mga ito ay maaaring hindi lamang mga puns, kundi pati na rin mga walang katotohanan na pagkilos.

Hakbang 6

Ang musika ay nakasulat sa batayan ng libretto. Bumuo ng isang tema para sa bawat character. Gamitin ito sa mga kanta na gumaganap siya nang solo o sa mga duet, ngunit sa bawat oras na baguhin ito nang kaunti, alinsunod sa pagbuo ng tauhan mismo at ang kurso ng pagkilos. Ang mga kanta ay itinayo alinsunod sa iskema ng isang maliit na teatro: paglalahad na walang init, pagsisimula at pag-unlad, paghantong, pagkatapos pag-urong at pagtatapos. Mga pamamaraan ng paghiram mula sa kinikilalang mga masters ng musikal na teatro: halimbawa, Webber sa I. Kh. - Ang Superstar "ay gumagamit ng isang maliit na hanay ng mga tema, ngunit binabawi para dito sa bilang ng mga paggamot at pagdaragdag ng mga epekto sa yugto. Si Glinka sa "Ruslan at Lyudmila" ay nagbigay ng bawat karakter, bilang karagdagan sa leitmotif, isang tiyak na instrumento.

Hakbang 7

Isulat ang mga instrumental na pag-play sa mise-en-scènes, pati na rin sa simula at sa pagtatapos ng pagganap. Gumamit ng materyal na nakasulat na. Para sa mga pagpapakilala, pumunta sa klasiko. Sa pamamagitan ng pagtatanghal at pag-unlad, maikli ang balangkas ng balangkas: ito ay mabuti, naging masama, pagkatapos ay napakasama, pagkatapos ay kumontra ang bayani at naging mas mahusay ito. Ang pamamaraan ay primitive, ngunit epektibo.

Inirerekumendang: