Ang mga watercolor ay isang mahusay na tool para sa paglikha ng mga landscape at buhay pa rin. Paano, kung hindi ang watercolor, maaari mong maihatid ang transparency ng hangin, sinag ng mga sinag ng araw ang mga ulap at ang mala-kristal na yelo? Alinmang yugto ng pag-aaral na iguhit ka, ang watercolor ay magbubukas ng maraming saklaw para sa iyong pagkamalikhain. Subukang pagpipinta ang isang tanawin ng tag-init sa mga kulay na ito.
Kailangan iyon
Para sa isang tulad ng isang tanawin, ang dalawang mga kulay ay magiging sapat para sa iyo: dilaw at asul. Sa pamamagitan ng paghahalo ng mga ito sa isang tiyak na proporsyon, nakakakuha ka ng isang malawak na hanay ng mga shade. Bilang karagdagan sa mga pintura at tubig, kailangan mo ng isang brush, isang malambot, simpleng lapis, isang pambura at isang sheet ng Whatman paper. Kung hindi ka pagpipinta mula sa kalikasan, pagkatapos ay kumuha ng isang de-kalidad na litrato bilang batayan
Panuto
Hakbang 1
Paglikha ng komposisyon. Gamit ang isang lapis, gumuhit ng isang rektanggulo sa sheet, markahan ang mga hangganan ng pagguhit. Ilipat ang linya ng abot-tanaw mula sa larawan, pati na rin ang mga zone ng pangunahing mga patlang: ang zone ng kagubatan, ang steppe, at iba pa. Maaari ka ring gumuhit ng mga detalye. Ang katotohanan ay ang pintura ay hinihigop sa papel mismo, habang ang grapayt ay nananatili sa itaas, kaya kahit na pagkatapos ng pagpipinta, ang lapis ay madaling mabura.
Hakbang 2
Punan Kumuha ng isang malawak na brush, ikiling ang sheet sa isang anggulo ng 45o at simulang pagbuhos sa ibabaw na magiging langit. Upang gawin ito, gumuhit ng isang brush sa tuktok upang ang isang patak ay mananatili sa ilalim ng stroke, gawin ang pangalawang stroke sa ilalim ng naunang isa, na kinukuha ang drop. Kaya't hindi mo makikita ang mga stroke sa kanilang sarili, ngunit makakakuha ka ng pantay na canvas. Isawsaw ang brush hindi sa pintura, ngunit sa tubig, upang ang kalangitan ay malalim, na may isang maayos na paglipat ng madilim na ilaw. Tiyaking maghintay hanggang matuyo ang pintura bago magpatuloy sa susunod na hakbang. Matapos ang kalangitan, punan ang lugar ng bukid at kagubatan sa parehong paraan, sa tuwing naghihintay hanggang sa matuyo ang dating pintura. Ang berde ay nakuha sa pamamagitan ng paghahalo ng asul at dilaw. Ang mas maraming asul, mas mayaman ang berde.
Hakbang 3
Pag-render ng walang hanggan. Kinakailangan upang magdagdag ng mga stroke ng isang mas malalim na kulay. Ilapat ang mga ito nang hindi pantay at huwag maghintay na matuyo. Padilimin ang linya ng abot-tanaw upang makita itong lumayo. Gumuhit ng mga dayagonal na linya na mas madidilim kaysa sa batayang kulay. Papayagan ka nitong makita ang pananaw at gawing three-dimensional ang pagguhit. Upang lilim ang pananaw, maglagay ng maitim na pintura sa ibabang kanang sulok ng pagguhit; upang mai-highlight ang slope, takpan ang sheet ng tubig at dilaw na pintura, bahagyang halo-halong asul upang makakuha ng maruming dilaw, at ipinta ang lugar ng burol. Dapat kang makakuha ng hindi pantay.
Hakbang 4
Magdagdag ng maliliit na detalye. Ang linya ng kuryente ay maaaring lagyan ng kulay asul na may kaunting dilaw. Sa isang manipis na brush, ang mga haligi ay iginuhit kasama ang patlang na may mga stroke mula sa itaas hanggang sa ibaba. Sundin ang mga panuntunan sa pananaw: ang karagdagang mga haligi ay, mas maliit at mas payat ang mga ito. Iguhit ang kawad gamit ang pinakapayat na brush, bahagya na hawakan ang papel. Kung mas malapit ang mga haligi, mas malinaw ang kawad, mas malayo, ang lumabo. Maaaring maidagdag ang pahid pagkatapos matuyo sa pamamagitan ng pagsipilyo sa mga linyang ito gamit ang isang basang brush.
