Ang nasabing tukoy na mga uso sa napapanahong sining, disenyo at advertising bilang kaligrapya, sulat at palalimbagan ay patuloy na naroroon sa mga kalakaran sa mundo at talagang naging laganap.
Upang maunawaan sa wakas ang mga konsepto ng "kaligrapya", "sulat" at "palalimbagan", sapat na upang lumingon sa mga pinagmulan ng edukasyon ng bawat direksyon ng disenyo.
Ang sulat ay literal na isinalin mula sa Ingles bilang "pagsulat ng mga titik", na inilalapit ito sa sinaunang sining ng kaligrapya. Gayunpaman, ang sumusunod na paglalarawan ng estilo ay maaaring isaalang-alang na mas malapit sa kahulugan. Ang sulat ay isang paraan ng pagguhit ng mga kumbinasyon ng titik at character na pinag-isa ng parehong estilo at komposisyon. Bilang isang resulta, nakatanggap ang taga-disenyo ng isang natatanging pagguhit ng grapiko na may isang inskripsiyong ginawa sa isang personal na sulat-kamay.
Ang isang natatanging tampok ng sining ng pagsulat ay ang posibilidad ng walang katapusang mga susog at pagbabago sa istilo, na walang kayang calligrapher. Bukod dito, sa sulat, ang mga titik, simbolo at parirala ay maaaring magamit nang isang beses para sa isang tukoy na proyekto. Hindi ito nangangailangan ng pag-render ng buong alpabeto. Kadalasan nalalapat ito sa mga logo, palatandaan, postkard at poster, kung saan hinilingan ka na ilarawan ang isa o higit pang mga tukoy na inskripsiyon.
Ang isang taga-disenyo ay maaaring maging malikhain sa pagsulat ng mga liham nang hindi gumagamit ng isang handa nang font, tulad ng sa palalimbagan, at hindi sinusubukan na gawin ang lahat nang malinis mula sa isang beses, tulad ng sa kaligrapya. Sa parehong oras, dapat malaman ng artist ng pagsulat ang sulat at magagawang pagsamahin nang tama ang mga font. Pagkatapos ng lahat, ang anumang inskripsiyon ay ibabatay sa alinman sa isang calligraphic sketch o isa sa mga mayroon nang mga font. Ito mismo ang pagsasama ng sulat sa typography at calligraphy. Sa kasong ito, ang piniling istilo, konsepto at tool na ginamit ay mananatili sa paghuhusga ng may-akda.
Hindi tulad ng sulat at palalimbagan, ang kaligrapya ay mayroon na sa Europa mula pa noong ika-16 na siglo at literal na isinalin bilang "magandang pagsulat", na ginawa ayon sa itinatag na mga canon. Ang kahirapan ng sining ng pagsulat ng mga titik at simbolo ay nakasalalay sa katotohanan na ang artista, sa pamamagitan ng pagsubok at error at sa pamamagitan ng mahabang pagsasanay, ay dapat makamit ang walang kamaliang pagsulat ng mga titik, muling paggawa ng buong salita o parirala nang sabay-sabay. Ang nasabing masigasig na gawain ay nangangailangan ng maraming karanasan, pagtitiyaga at isang nakagaganyak na pagnanasang lumapit sa kaligrapya. Ang inskripsiyong umuusbong mula sa panulat ng calligrapher ay may natatanging mga stroke, pinag-isa ng isang espesyal na ritmo at karakter.
Dahil sa mga perpektong paggalaw ng master, ang napiling instrumento, ang pagbabago sa bilis ng panulat at ikiling, ang presyon at ang paraan ng paglalapat ng mga stroke, isang matikas at maayos na pattern ng pagsulat ang nakuha. Ang Calligraphy mismo ay hindi isang istilo. Ito ang teknolohiya ng pagsulat ng mga liham, ganap na nakasalalay sa may-akda, mga materyal na ginamit at tradisyon ng kasaysayan. Kasabay nito, pinagsasama ang mga ganoong istilo at font tulad ng Gothic, Rotunda, Antiqua, Kanchelyareska at iba pa. Mayroon ding Japanese, Chinese, Arabe, Dutch, American at iba pang mga paaralan ng kaligrapya, na nakikilala sa pagka-orihinal ng istilo, ang hugis ng mga simbolo at ang kanilang pagpapatupad.
Ang typography ay isang tanyag na disenyo ng disenyo na ginamit sa disenyo ng uri. Bilang karagdagan sa mga nakalimbag na materyales, aktibong ginagamit ito sa mga site, kapwa para sa dekorasyon at para sa promosyon. Ang typography ay lalong lumalabas sa mga ad bilang pangunahing sangkap upang gumana ang teksto. Samakatuwid, ginusto ito kapag lumilikha ng isang tatak, pagkakakilanlan ng kumpanya para sa isang kumpanya o isang indibidwal na pagtatanghal.
Ang bawat inskripsyon ay dinisenyo alinsunod sa mga itinakdang panuntunan. Pinipili at pinagsasama ng taga-disenyo ang mga nakahanda na font, naiiba ang mga parameter ng layout tulad ng spacing, laki ng point at typeface. Ang mga modernong artista ay nagsusumikap na palawakin ang konsepto ng palalimbagan at isama ang mga elemento ng calligraphic at pagsulat sa disenyo ng teksto. Ito ay naging isang orihinal na komposisyon ng semantiko ng mga titik, simbolo at buong parirala, na nagdadala ng isang tiyak na mensahe para sa mga customer, mamimili at mambabasa.
