Sa proseso ng pagtuturo sa mga mag-aaral ng mga paaralang sining, malawakang ginagamit ang pagguhit ng mga bagay mula sa kalikasan. Ang ilan sa mga pinaka-maginhawang modelo para dito ay mga dyipsum rosette, capital at iba pang mga detalye sa arkitektura, dahil mayroon silang isang malinaw na istraktura at kaluwagan ng mga form. Ang paglikha ng isang de-kalidad na imahe ng isang plaster outlet ay imposible nang hindi sumusunod sa isang tiyak na pagkakasunud-sunod ng mga pagkilos.
Kailangan iyon
- - mga lapis ng iba't ibang mga density;
- - mahusay na kalidad makapal na papel.
Panuto
Hakbang 1
Simulang iguhit ang plaster rosette sa pamamagitan ng pag-outline ng hugis-parihaba na slab sa pamamagitan ng pagmamarka sa pangkalahatang mga hangganan ng hugis, ibaba, itaas at gilid. Tukuyin din ang mga sukat ng slab na isinasaalang-alang ang pananaw at ikiling ng bagay sa kalawakan. Mangyaring tandaan na ang anggulo at proporsyon ng outlet ay higit na nakasalalay sa tamang kahulugan ng plato.
Hakbang 2
Iguhit ang mga linya ng mahusay na proporsyon, sila ang magiging pangunahing batayan ng pagguhit. Pagkatapos, depende sa hugis ng rosette, iguhit ang mga pangunahing linya ng gayak, halimbawa, gumuhit ng isang bilog na tumutukoy sa mga dahon. Ipaloob dito ang isang regular na polygon (ang bilang ng mga sulok ay nakasalalay sa bilang ng mga petals). Markahan ng mga tuldok ang lahat ng mga pangunahing node ng mga elemento. Kung ang rosette ay nasa isang anggulo, ilagay ang proporsyonal na proporsyonal para sa pananaw.
Hakbang 3
Iguhit ang pangunahing mga linya ng istraktura, malalaking mga petals at dahon na may mga ilaw na translucent na linya. Maingat na gumuhit ng kahit hindi nakikitang mga linya, yamang ang kaunting pagkakamali ay makagambala sa kurso ng pagbuo ng kaluwagan ng dekorasyon at magpapangit ng natapos na rosette. Lumikha ng isang pangkalahatang silweta, habang tinitiyak na ang lahat ng mga bahagi ay proporsyonal sa bawat isa.
Hakbang 4
Upang gawing mas detalyado at naiintindihan ang balangkas, kondisyon na markahan ang pangunahing mga shade area na may ilang mga stroke.
Hakbang 5
Unti-unting "tinadtad" ang lahat ng hindi kinakailangan at magdagdag ng maliliit na detalye. Kunin ang maximum na dami at pagkakakonkreto ng lahat ng mga form, ngunit huwag madungisan ang pagguhit na may masyadong maraming mga marka ng lapis na "paghahanap".
Hakbang 6
Simulang lumikha ng isang tonal solution para sa larawan. Huwag lilipin ang lahat sa isang hilera, kung hindi man ay sisirain mo ang impression ng karamihan sa outlet. Pag-ukit ng hugis ng mga stroke sa direksyon ng ibabaw. Bigyang-pansin ang pagsusulat ng antas ng pag-iilaw sa pigura at ang totoong socket. Huwag manatili sa isang bahagi nang mahabang panahon, subukang magtrabaho sa buong komposisyon nang sabay upang ang pangkalahatang density ng pagtatabing ay humigit-kumulang pareho sa buong imahe.
Hakbang 7
Tapusin ang lahat ng mga detalye. Lumipat ng ilang distansya mula sa pagguhit at subukang makita ito at kalikasan sa isang sulyap. Huwag payagan ang variegation, subukang ihatid nang tama ang mga shade ng kulay sa isang itim at puting pagguhit, para dito, magtaguyod ng isang koneksyon sa pagitan ng mga tono, ihambing ang mga ito sa gaan at saturation.
