Mayroong isang opinyon sa mga amateur artist na hindi mabuting gayahin ang istilo ng iba. Gayunpaman, sa mga propesyonal na institusyong pang-edukasyon, sa loob ng maraming siglo, ang mga pintor sa hinaharap at mga draft ay tinuro na kopyahin ang mga gawa ng mga matandang panginoon, sapagkat pinapayagan nito hindi lamang upang makabisado ang isang mahusay na iba't ibang mga masining na diskarte, ngunit din upang makabuo ng kanilang sariling estilo. Mas mahusay na malaman na gayahin ang istilo ng ibang tao sa ilalim ng patnubay ng isang may karanasan na guro, ngunit maaari mong subukang masterin ang mga pangunahing kaalaman sa iyong sarili.
Alamin ang teknolohiya ng pagpipinta
Magbayad ng pansin sa kung anong mga materyales ang ginamit ng artist, na ang estilo ay nais mong master. Subukan upang makuha ang mga materyal na kailangan mo. Maraming mga matandang panginoon ang gumawa ng kanilang sariling mga pintura. Ang isang modernong artista ng baguhan ay maaaring walang ganitong pagkakataon. Ngunit sa tindahan, piliin ang pintura, canvas o papel na pinakaangkop sa iyong mga pangangailangan. Hindi ito laging madali, ngunit kung nais mo, posible, dahil ang sari-saring mga kalakal para sa mga artista sa mga dalubhasang tindahan ay malaki.
Isaalang-alang ang mga kulay
Pumili ng isang pagpipinta na pinaka kinatawan ng artist. Sa kauna-unahang pagkakataon, mas mahusay na kopyahin ang isang trabaho na hindi partikular na na-overload ng mga detalye - kung maaari, siyempre, dahil ang saturation na may maliliit na bagay ay maaari ding maging isang natatanging tampok ng estilo. Maingat na suriin ang canvas. Bigyang-pansin ang mga kulay - maraming mga halo-halong mga kasama sa kanila, o ang artista ay gumagamit lamang ng purong natural na mga tono, kung paano ipinapadala ang chiaroscuro (magkakaibang mga kakulay ng parehong kulay o iba pang mga kulay), kung ang pintor ay gusto ng ilaw o mas gusto niya ang mga madilim na shade. Subukang tukuyin ang color scheme nang tumpak hangga't maaari. Halimbawa, ginusto ng mga impressionista ang mga kulay ng pastel, ginusto ng mga primitivist ang mga maliliwanag na saturated shade, atbp.
Tukuyin ang mga sukat
Tantyahin ang mga proporsyon. Ang artista ba ay naglalarawan ng mga bagay sa kanilang totoong mga sukat, o pinalalaki niya ang isang bagay, at na-miss lahat ng isang bagay? Sinusunod ba niya ang mga batas ng pananaw? Paano ang hitsura ng mga figure ng tao sa larawan - ang mga mukha ba nakikita, o ang artist ay nagpapahiwatig lamang ng pagkakplastikan, kung magkakahiwalay na bahagi ng mga numero ay pantay na malinaw na iginuhit, o binibigyang diin ng artist ang isang bagay at kahit na pinalalaki, at ang natitirang bahagi ng katawan ay tila ng walang kahalagahan sa kanya.
Magbayad ng pansin sa mga stroke at stroke
Hindi alintana kung anong mga materyales ang ginugusto ng artist, subukang gayahin ang kanyang istilo gamit ang isang lapis sa papel muna. Hayaan itong maging isang sketch lamang, ngunit subukang iparating ang mga proporsyon ng larawan nang tumpak hangga't maaari at bigyang-diin ang parehong mga detalye tulad ng artist. Ayusin ang pagguhit hanggang sa makuha mo ang isang bagay na malapit sa orihinal. Pagkatapos ihanda ang materyal na ginusto ng orihinal na may-akda. Maaari itong maging isang primed canvas, gesso, velvet paper, papel lamang, atbp. Ilipat ang iyong sketch at subukang pintura ang kopya gamit ang mga pintura. Magbayad ng espesyal na pansin sa mga stroke - ang kanilang haba at lapad, density at direksyon. Subukang kopyahin ang mga ito nang tumpak hangga't maaari. Matapos gumawa ng ilang mga kopya, gumuhit ng isang bagay sa istilo ng artist sa iyong sarili, na sinusunod ang lahat ng mga tampok sa istilo na iyong pinagkadalubhasaan kapag kumopya.
