Ang pagguhit ay isang kamangha-manghang bagay. Pinapayagan kang ipakita sa papel ang panloob na damdamin at paningin ng mundo ng artista. Sa kabilang banda, ito ay masipag na gawain, ang pagpapahirap ng pagkamalikhain, walang tulog na gabi. Kahit na gumuhit ka lang ng mga bulaklak.
Kailangan iyon
sheet ng album, lapis, pambura, totoong mga bulaklak o imahinasyon, kasipagan
Panuto
Hakbang 1
Maaari kang gumuhit ng mga bulaklak sa iba't ibang paraan. Ang mga bata, halimbawa, ay hindi nag-iisip kung paano gumuhit. Nagpinta lang sila. Kadalasan, mula sa memorya, dinadala ang iyong imahinasyon sa pagguhit.
Ang pinakasimpleng bersyon ng isang pattern ng bulaklak ay isang bilog na sentro at bilog o kalahating bilog na mga petals na pumapalibot dito sa isang corolla. Ang gayong mga bulaklak ay maganda ang hitsura sa mga guhit na ginawa sa isang engkanto-kwento na hugis. Halimbawa, nakakaaliw na mga maliliit na hayop na tumutugtog ng mga instrumento sa musika ay naglalakad kasama ang isang pag-clear na natatakpan ng mga naturang bulaklak. Dito, ang pangunahing pansin ay binabayaran lamang sa pagguhit ng mga hayop at mga instrumentong pangmusika, at ang mga bulaklak ay naglalaro lamang ng pandekorasyon.
Hakbang 2
Ang isang mas seryosong diskarte ay ang pagkopya. Ang isang litrato o isang postkard na may mga bulaklak, pati na rin ang sheet ng album kung saan ito dapat na gumuhit, ay may linya sa mga parisukat ng parehong lugar. Maaaring mapanatili ang sukat na pareho, o maaari itong mabawasan o madagdagan ayon sa iyong paghuhusga.
Hakbang 3
Pagkatapos ay maingat na ilipat ang mga nilalaman ng bawat cell ng orihinal sa kaukulang cell sa sheet ng album.
Hakbang 4
Pagkatapos ay mananatili lamang ito upang burahin ang mga linya ng auxiliary at kulayan ang pagguhit. Ang pangunahing pokus dito ay ang mga accent ng kulay: ang mga petals na matatagpuan mas malapit sa amin ay may isang mas maliwanag at mas puspos na kulay, taliwas sa mga malalayo. Ang mga iyon naman ay mukhang mas malabo at mas magaan.
Hakbang 5
Sa pangkalahatan, ang pag-aaral na gumuhit ay pinakamahusay sa buhay. Ito ay pareho sa mga bulaklak. Nagsisimula ang pagguhit sa pamamagitan ng pagpapahiwatig ng hugis ng bulaklak. Ang lahat ng mga bulaklak ay batay sa naturang mga geometric na hugis bilang isang bilog sa isang dalawang-dimensional na imahe, isang globo o hemisphere sa isang three-dimensional na imahe (chrysanthemums, dandelions, rosas), isang tatsulok o kono (para sa mga buds ng bulaklak), isang rektanggulo o silindro (tulip, kampanilya).
Hakbang 6
Pagkatapos ang nais na bulaklak ay inilalarawan sa isang form na angkop para sa ideya. Bigyang pansin kung paano nakakabit ang mga talulot sa gitna.
Halimbawa, sa isang rosas, ang mga talulot ay tila balot sa bawat isa, lumalawak at lumiliko patungo sa mga gilid. Ang gitnang talulot ay tulad ng isang mahigpit na pinagsama na tubo. Sa chamomile, ang mga petals ay nakaayos sa dalawang baitang, mahigpit sa bawat isa, ang bawat talulot na may isang gilid ay papunta sa isa pa.
Hakbang 7
Iguhit ang sketch gamit ang isang napakahirap na lapis, nang walang presyon. Kaya mas madaling burahin ang mga stroke na hindi mo gusto gamit ang pambura, nang hindi nag-iiwan ng mga maruruming guhitan sa papel.
Hakbang 8
Kung nasiyahan ka sa resulta, malinaw na subaybayan ang nakumpletong tabas na may isang malambot na lapis.
Hakbang 9
Nananatili lamang ito upang mailapat ang pagtatabing na may mga lapis ng iba't ibang katigasan, depende sa anggulo ng ilaw ng insidente, upang mabigyan ang dami ng pagguhit at pagkakumpleto.
Hakbang 10
Ang pagguhit ay nagsasangkot ng pang-araw-araw na pagsasanay. Ang mas maraming oras na ginugol mo sa pagguhit, ang mas mahusay at mas buhay na iyong mga guhit ay magiging. Sanayin at tiyak na magtatagumpay ka.
