Ang paggawa ng isang amateur na pelikula ay sapat na magulo, at kung magtakda ka upang gumawa ng isang galaw, isantabi ang katamaran. Ang pangunahing hanay ng isang tagalikha sa hinaharap ay ang kakayahang gumawa ng pagkusa at singilin ang iba sa mga ideya, pagkamalikhain, pagkaasikaso at, syempre, ang pagnanais na gumawa ng isang mahusay na pelikula ng amateur. Ngunit una muna.
Kailangan iyon
2 camera na may mahusay na resolusyon, tripod, 2 ilaw
Panuto
Hakbang 1
Magpasya sa isang lagay ng lupa at pamagat. Ano ito? Kuwento ng pag-ibig o nakakaganyak, aksyon o pantasya? Nasa yugto na ng paglikha ng balangkas, dapat kang mag-sketch ng isang maliit na plano. Sa proseso ng pag-iisip, lalabas ang mga eksena mula sa hinaharap na pelikula, na dapat na maitala o i-sketch.
Hakbang 2
Ang balangkas, anuman ang uri, ay dapat na binubuo ng sumusunod na pamamaraan: setting, pag-unlad ng mga kaganapan, salungatan, culmination, denouement, finale. Iyon ay, ang manonood mula sa mga unang pag-shot ay dapat na bumuo ng isang pangunahing ideya ng mga bayani, ngunit sa parehong oras na may isang pakiramdam ng intriga. Ang pelikula ay dapat magkaroon ng isang kritikal na sandali, isang salungatan. Nang wala ito, ang larawan ay naging medyo "malabo" sa isang lagay ng lupa. At, nang naaayon, ang mga kaganapan ay dapat magkaroon ng isang lohikal na konklusyon.
Hakbang 3
Ang iskrip ng pelikula ay dapat isaalang-alang nang detalyado at naka-iskedyul ng mga yugto. Ang pinakamatagumpay na pelikula ay ang mga kung saan maraming tao ang lumahok sa paglikha ng balangkas nang sabay-sabay. Kapag tinatalakay ang senaryo sa mode ng koponan, mas madaling alisin ang mga hindi kinakailangang bagay at tingnan ang bawat frame na may bukas na isip. Ang natapos na script ay dapat na muling isulat sa isang malinis na bersyon. Sa huling bersyon, bilang karagdagan sa mga eksena, ang oras at lokasyon ng paggawa ng pelikula, mga props at tanawin ay dapat na ipahiwatig.
Hakbang 4
Ang musikal na saliw sa pelikula ay maaaring mapili pareho sa yugto ng paglikha ng iskrip at pagkatapos ng kuha. Dapat itong sumasalamin sa emosyonal na nilalaman ng pelikula. Ang musika ay dapat tratuhin nang maingat: mas madalas kaysa sa hindi, siya ang lumilikha ng kalagayan sa frame.
Hakbang 5
Ang pagpili ng mga artista ay ginawa hindi lamang sa hitsura. Magsagawa ng mga pag-uusap sa mga aktor tungkol sa kanilang mga tauhan upang mas mahusay silang masanay sa mga iminungkahing pangyayari. Kapag gumagawa ng isang amateur film, bantayan ang pag-arte. Kadalasan ang mga hindi pampropesyonal na aktor ay tatawa kinakabahan kapag kumukuha ng pelikula, at ang pinakamagandang bagay sa mga sandaling ito ay mahinahon na maghintay hanggang matapos ang pag-atake. Kung hindi ito mawawala, oras na para magpahinga.
Gumamit ng mga patakaran ng propesyonal na sinehan - ang mga aktor ay hindi dapat tumingin sa camera. Gayundin, sa panahon ng mga dayalogo, dapat mong ayusin ang mga artista sa paraang hindi nasa frame ang kanilang mga pag-ikot. Ang pinakamagandang posisyon - ang artista ay ginawang semi-patagilid sa camera.
Hakbang 6
Kapag kinukunan ang mga eksena, dapat kang mangailangan ng katahimikan at i-pause pagkatapos ng utos na "itigil, kunan!". Makakatulong ito sa pag-install. Kung ang pag-pause ay hindi iginagalang, maraming mga frame ay maaaring masira.
Hakbang 7
Ang isa o dalawang mga disenteng resolusyon na kamera, isang mahusay na tripod at isang pares ng mga fixture sa pag-iilaw ay sapat na upang kunan ng larawan ang isang baguhang pelikula. Ang tanawin at pampaganda ng mga artista ay isang saklaw na para sa imahinasyon.
Hakbang 8
Kasama sa pag-edit ng pelikula ang paggupit ng lahat ng hindi kinakailangan, ang pagpapataw ng mga espesyal na epekto (pagpapabilis, pagbawas, atbp.). Ang manu-manong pagbaril ay laging nangangailangan ng mas maingat na pagproseso. Maaaring maproseso ang video gamit ang mga espesyal na programa.
Hakbang 9
Panghuli, tandaan: imposibleng gumawa ng isang amateur film nang walang mga pagkukulang. Ngunit ang pinakamatagumpay ay ang mga kuwadro na gawa, kung saan mas maraming trabaho ang unang namuhunan. Ang mas kaunting spontaneity ay mayroong mga frame, at mas mapag-isipan ang bawat eksena, mas maraming simpatiya ng madla ang mananalo ng larawang ito.
