Ito ay medyo madali upang ipakita ang iyong koleksyon ng mga damit sa mundo. Maraming kilalang mga site ang handa na magpakita ng mga koleksyon ng mga baguhan na taga-disenyo ng fashion. Bukod dito, kung minsan posible na huwag kunan ng larawan ang iyong mga modelo, sapat na ang mga mahusay na ginawa na sketch. Ngunit paano lumikha ng isang koleksyon na maaaring makaakit ng pansin ng mga kagalang-galang na eksperto sa industriya ng fashion?
Kailangan iyon
- - mga art album;
- - mga aklat-aralin sa kasaysayan;
- - mga libro sa kasaysayan ng sining;
- - camera;
- - mga lapis, pintura, marker;
- - tela;
- - mga kabit;
- - makinang pantahi;
- - overlock.
Panuto
Hakbang 1
Maghanap ng isang ideya na pumukaw sa iyo upang lumikha ng isang koleksyon. Dapat itong isang tema na pinag-iisa ang lahat ng mga sangkap sa isang buo. Ito ay salamat sa ideya na ang koleksyon ay naiiba mula sa isang simpleng hanay ng mga mahusay na bagay na ginawa. Maaari mong gamitin ang makasaysayang damit o katutubong costume para sa inspirasyon. Ang isang koleksyon batay sa iba't ibang mga uso sa sining ay maaaring maging napaka matagumpay. Lumikha ng isang pangalan para sa koleksyon.
Hakbang 2
Gawin ang mga unang sketch ng mga hugis ng silweta. Tukuyin ang scheme ng kulay. Ihambing muli ang mga paunang sketch sa orihinal na ideya, piliin ang pinakamahusay. Inamin ng mga nangungunang tagadisenyo na upang makalikha ng isang koleksyon ng 10-12 na mga outfits, kinakailangan upang maproseso ang hanggang sa kalahating libong mga sketch.
Hakbang 3
Kapag tumutukoy sa mga kulay at hugis, huwag kalimutan ang tungkol sa pangkalahatang tinatanggap na mga patakaran para sa paglikha ng isang koleksyon. Ang lahat ng mga paaralang disenyo ay sumasang-ayon sa pangangailangan para sa isang pagkakaisa ng pananarinari, pagkakapareho at kaibahan; ang kaibahan ay ang tapat na kabaligtaran. Maaari itong ipahayag sa kulay, hugis, materyal na pagkakayari, dami. Halimbawa, isang matigas, anggular na tuktok at isang malambot, bilugan na ilalim, pagkakapareho ay pag-uulit ng parehong elemento sa iba't ibang mga pagkakaiba-iba. Ang Nuance ay isang elemento na lumilikha ng kaakit-akit, kagiliw-giliw na mga koneksyon sa pagitan ng iba't ibang mga elemento ng isang sangkap.
Hakbang 4
Batay sa pangkalahatang ideya ng koleksyon, tukuyin ang scheme ng kulay. Subukang iwasan ang parehong monochrome at labis na multicolor. Ang isang hindi wastong balanse ng kulay ay kapansin-pansin at binabaan ang iyong rating ng taga-disenyo. Maraming mga taga-disenyo ng fashion ang nakakamit lamang ng katanyagan dahil sa kanilang kakayahang magtrabaho kasama ang kulay sa labas ng kahon. Ang batayang kulay ay dapat tumagal ng higit sa kalahati ng kulay ng gamut ng iyong koleksyon. Halos isang third ay nakatalaga sa karagdagang kulay. Ang natitirang mga porsyento ay para sa mga shade ng accent.
Hakbang 5
Ang mga modelo ng modelo ay nilikha batay sa napiling mga sketch at kulay. Sa yugtong ito, isang desisyon ang gagawin tungkol sa pagtatapos. Ang isang sketch ay maaaring magsilbing batayan para sa maraming mga layout. Pagkatapos ang pinakamahusay na isa ay napili mula sa kanila. Ang partikular na pagpipilian na ito ay isasama sa koleksyon.
Hakbang 6
Pumunta sa tindahan at alagaan ang pagpipilian ng mga tela at accessories. Tiyaking magsimula mula sa ideya ng koleksyon, at hindi mula sa tela na gusto mo. Ito ay nangyayari na sa isang tindahan mahirap na pumili ng isang pagpipilian sa pagitan ng maraming mga tela na magkatulad sa kulay o pattern. Dapat mong bilhin ang lahat ng tela na gusto mo sa maliliit na piraso ng 10-15 cm. Magiging kapaki-pakinabang sa iyo ang mga ito upang makagawa ng isang "pagtitina". Ito ang term na tinukoy ng mga artist bilang proseso ng pagpili ng pintura. Para sa mga ito, ang lahat ng mga magagamit na pintura ay inilalapat sa isang puting background. Pagkatapos ng pagpapatayo, natutukoy ang mga pintura na pinakaayon sa hangarin ng artista. Kailangan mong idikit ang mga napiling mga patch sa karton at tukuyin ang mga tela na perpektong tumutugma sa bawat isa at angkop para sa iyong trabaho sa hinaharap. Pagkatapos pumili ng mga tela, pumili ng mga accessories para sa kanila.
Hakbang 7
Oras na upang manahi. Kung mayroon kang mga kaibigan na may karaniwang mga porma sa pag-iisip na handang gumana bilang mga modelo para sa iyo, magpasya nang maaga kung sino ang magpapakita kung aling modelo. At tahiin ang natapos na produkto para lamang sa taong ito. Bigyang pansin ang pagiging kumpleto ng mga tahi, ang kawastuhan ng hiwa, ang pagproseso ng mga pagbawas. Hindi lihim na ang gayong mga maliit na bagay ay maaaring ganap na masira ang impression ng buong koleksyon.
Hakbang 8
Pumili ng mga aksesorya upang maipakita ang iyong trabaho. Kadalasan, ang mga taga-disenyo ay gumagawa ng kanilang sariling mga accessories upang ganap na maitugma ang diwa ng koleksyon.
Hakbang 9
Lumikha ng isang portfolio. Ang pinakamahusay na paraan sa labas ay isang kasunduan sa isang propesyonal na litratista at isang sesyon ng larawan sa isang mahusay na photo studio. Ngunit kung wala kang kakayahan sa pananalapi, maaari mong limitahan ang iyong sarili sa regular na potograpiya sa bahay. Subukang magbigay ng angkop na background para sa iyong koleksyon. Halimbawa, ang mga modelo batay sa mga costume na katutubong Ruso ay magiging maganda sa mga birch o sa loob ng isang bahay ng nayon.
Subukang lumikha ng isang kalagayan sa iyong portfolio na tumutugma sa nakasaad na tema.
Hakbang 10
Isumite ang iyong mga larawan sa mga website ng disenyo ng fashion, magpadala ng mga newsletter sa mga kilalang kumpanya ng damit. Huwag pansinin din ang mga paaralang disenyo. Huwag mahiya, sa pinakamasamang kaso, hindi ka lang masasagot. Kaya't magkaroon ng lakas ng loob at pasensya at pumunta sa labanan.
